Peques andMásでは、インタビューを行います マヌエル・シシリア, KANDOR Graphics Studioの創設者兼クリエイティブディレクター。 KANDOR Graphicsは、スペインとヨーロッパでアニメーションの世界を強化、若返らせ、確立するための重要な作品です。彼との対話の中で、彼は彼の途方もない創造的なエネルギー、彼の偉大な起業家の才能、すべての聴衆のためにプロジェクトを構想する彼の並外れた能力を見せてくれます。 ジャスティンと勇気の剣 彼が監督する2番目の長編映画であり、彼のオリジナルのアイデアの開発です。 失われたオオヤマネコ 監督兼脚本家としての最初の長編映画でした。すでに70か国以上で配布されている美しい映画です。彼はまた、短編映画のプロデューサーと芸術監督でもあります ディレーターハート のプロデューサー レディと死。彼はAEPA Council（Spanish Association of Animation Producers）のメンバーであり、Art Futura、Digital Worlds、Cartoon、大学フォーラムなどの3Dアニメーションに関連するイベントで定期的に講演を行っています。私たちはあなたにインタビューを残します：
ジャスティンや勇気の剣のような映画を手に入れるためにどのくらい働いていますか
アニメーション、ライティング、レンダリング、およびコンポジションの大部分が行われたのは、特に約1年半の、特に3年半の非常に激しい作業でした。しかし、KANDORのすべての仕事と以前のキャリアは、ジャスティンのような野心的なプロジェクトのために会社を準備するのに役立ちました。
ジャスティンや勇気の剣のような映画で働く人々のプロフィール
多くの異なるプロファイルがあります。ほとんどの人は、アニメーター、モデラー、イルミネーターを思い浮かべます。しかし、他にも多くのあまり知られていない位置があり、それは映画を作るためにも非常に必要です。たとえば、3Dの技術レベルと管理ツールの両方で、映画を作るために必要なツールを他の人に提供しなければならないTD（テクニカルディレクター）です。映画に含まれる14,000,000個のファイルのそれぞれを見つけただけでは、非常に複雑な作業になります。制作部門は、そのツールを使用して、タスクとファイルを追跡することでワークフローを整理する必要があります。これは、時間を最大限に活用し、研究の効率を維持するために不可欠です。
その他のあまり知られていないプロファイルは、たとえば、アニメートするキャラクターのモデルの準備を担当するリガー、キャラクターと背景のデザイナー、色の担当者、既にアニメートされたモデルを修正してエラーを排除する担当者です。さらに、制作の開始時には、フィルムをプレビューする人、最終的にはレンダーを管理する必要がある人、および画像のさまざまなレイヤーを構成する人が立体視を担当します。それらは多くの異なるタスクであり、すべて基本的です。
KANDOR Graphicsでのイノベーションの仕組み
KANDORでは、大規模な技術投資を行うことによってのみ、研究の効率を維持できることを認識しています。私たちの予算は大規模なスタジオの予算よりもはるかに少ないので、常に最も安くて最速の方法を見つけなければなりません。
ジャスティンでは、映画に関係する14,000,000個のファイルをそれぞれ見つけました
ヘアと植生のシミュレーション、群集の生成、ファイルとバージョンの管理、非常に早い段階で立体視をプレビューするためのシステムのための独自のツールまたはプロセスを開発しました。現在、ハエン大学と協力して、立体映画の第2目のレンダリングを最適化する方法を開発しています。
KANDOR Graphicsで既にどのような作品を制作し、次のプロジェクトを計画していますか
他の会社の多くのサービスの仕事に加えて、2つの長編映画と2つの短編映画を作成しました。次のプロジェクトは開発中であり、まだ発表できません。
次のアニメーションの課題は何ですか
今日、アニメーションが技術的にどこに向かっているのか想像するのは難しいと思います。少し前に、目標の1つが照明、テクスチャ、レンダリングのリアリズムを高めることであることが明らかになりました。しかし今日、技術的な成果は印象的です。
おそらく、今後数年間に経験する変化の1つは、解像度が増加することです。これは、「ホビット」のような映画で見られているものです。高解像度および高フレーム数。しかし、私にとって確かに進化するのは立体投影システムです。立体で何かを見るには、色を歪めるか、メガネやフィルターなどの「奇妙な」要素を配置する必要があります、画面とあなたの間では、3Dムービーを見るには高すぎます。メガネなしで色を変えずに3D映画を見ることができる日は、アニメーション業界にとって重要なマイルストーンになります。
また、今後数年間でアニメーションが経験する変化の中で、物語や芸術の側面から私たちの一部が来ることを願っています。映画や物語を少し違った形で見ることができる。現在、市場は子供向けの3Dコメディによって実質的に独占されています。これがアニメーションの主なニッチであり、業界を維持または作成するには、このタイプの映画を行う必要があることは明らかですが、もう少し新しい美学や何かを備えた2Dアニメーションなど、別のタイプのアニメーションを持つことも興味深いでしょう大人のためのアニメーションの。
小さい頃からどのように子供たちにアニメーションを使って作業する方法を学び、知ってもらうことができますか？
最初に子供たちにたくさんのアニメーションを見せます。これは少なくとも私の場合は難しいことではありません。私の場合、難しいのは子供を画面から外すことです。彼らは、優れた作家になるためには、まず第一に優れた読者になることだと言います。第二に、彼らを励まし、彼らが最初の芸術作品を作るのを助けてください。最近では、iPhoneや他のスマートフォンといくつかの無料のアプリケーションを使用して、子供はストップモーション、2Dアニメーションなどの小さな映画を作成できます。
私の先生の友達がクラスで自分のショートパンツを作るよう生徒に教えています
ピクサーやドリームワークスだけでなく、時代の異なる非常に異なる映画を見せることは素晴らしいことです。 「ジャングルブック」から「ポルコロッソ」、「マッドモンスターパーティー」などの映画、または「ホタルの墓」などの古いものが古い場合。
別の非常に興味深いことは、これは教師の友人が自分の学校でやっていることです。自分のショートパンツを作るように教えることです。ストーリーを語り、芸術的なスキルを伸ばすことを考えさせるだけでなく、テクノロジーに慣れ親しむことにもなります。彼らがどれだけ楽しんでいるかを数えず、それは彼らがチームとして働くことを学ぶのを助けます。
KANDOSグラフィックスと大学またはトレーニングアカデミーとの関係はどうですか KANDOR Graphicsでは、大学と非常に良い関係を築いています。一方では、グラナダ大学と共同で管理するアニメーションマスターを設計しました。修士号では、ほとんどのクラスが、KANDORスタッフによって教えられます。KANDORスタッフは、知識を非常に実用的な方法で、自分の制作に適用するのと同じツールと方法で伝えようとします。
このようにして、マスターをする人々は、職場環境に直接入ることができ、最も重要なのは初日から生産できるように準備されます。実際、このマスターの学生は、背景に表示される映画の二次キャラクターをアニメーション化しました。
今回のハエン大学とのコラボレーションの第2ラインは、立体フィルムでの2番目の画像のレンダリング時間を最適化するための研究プロジェクトで構成されています。立体フィルムでは、各眼の画像を生成する必要があります。 2番目の目を計算するのに必要な時間はできるだけ短くすることを意図しています。これは、予算と生産時間に直接影響します。ソニーピクチャーズなどの研究でも同様の研究が行われています。
誰が現在のアニメーション映画のレファレンスであり、未来は何ですか
私の見解では、最新のピクサー映画は私たちが使用していたものに近づいていませんが（最近まで事実上絶対的で、ほとんど常に上昇するまでの経路）、従うべき参照研究のままです。
最近ディズニーが非常に面白い映画を作っていることも事実です。リリースされた最後の3つは素晴らしい映画のように見えます：Bolt、Tangled、Rompe Ralph。凍結を続ける可能性があります。
最近ピクサーは推測していないようで、ディズニーは非常に面白い映画を作っています
監督といえば、ブラッド・バード（アイアン・ジャイアント、インクレディブルズ、ラタトゥイユの監督）の弱さを常に告白し、2枚の実写映画の後、彼が本当に彼が属している場所、アニメーションの世界に戻ってほしい。
スペインのアニメーションは大きな賞を受賞しています。 「チコとリタ」、または短編映画「The Lady and Death」のオスカーノミネートなど、芸術的なものもあります。 「リンクル」などのプロダクションは、宮崎のスタジオジブリの手によって日本に到着したこともあります（以前は考えられなかったことです）。
しかし、最も重要なのは、「Planet 51」や「Tadeo Jones」のような映画の商業的キャリアであり、私たちの国の産業の発展に貢献した2つの素晴らしい映画だと思います。 「ジャスティンと価値の剣」がスペインのアニメーションの成長に貢献し、140か国以上で販売されていることを願っています。
2Dシネマの未来は何ですか
これ以上2Dアニメーションが作成されないのは本当に残念です。異なるプロジェクトには異なる美学が必要だと思いますし、2Dは物語を伝える他の手段と同じくらい有効な手段です。商業的成功が通常3Dプロジェクトと一致するという事実は、1つの事柄が他の事柄に関連付けられていることを意味します。常にそうであるとは限らないとき。
Justinでは、タペストリーシーンの2Dの例を見ることができます。ファブリックのテクスチャと動作をシミュレートする2Dレンダリングを使用して3Dアニメーションで行われ、よりシンプルな美学を探し、他のフィルムと明確に区別されました。それは、POST23の同僚によって作成されたシーケンスであり、彼は素晴らしい仕事をしました。タデオ・ジョーンズの作品に似た作品があります。これは失われた都市パイティティの伝説を伝えるフラッシュバック・シーケンスです。これは、Headlessが行った印象的な2D作業です。
アニメーション映画とビデオゲームの関係
彼らは最初のいとこであり、ますます多くの資源、技術、そして同じ野望を共有しています。最新のビデオゲームは、制作レベルとそれに付随するキャンペーンの両方で、大規模なアニメーション制作の予算に達するか、それを超えています。
両方の製品には、実際には同じ技術と専門家を使用しているという事実から始まり、共通点が増えています。 2人は3Dを集中的に使用し、スクリーンライター、アニメーター、イルミネーターなどを必要とします。しかし、アニメーションの世界には存在せず、ゲームプレイやゲームプレイデザイナーの姿を魅了するビデオゲームの作成には料金がかかります。
それを除けば、ビデオゲーム市場は、いくつかのケースでまだそれを行っていない場合、それを克服する恐れがあります。
配信に関するアニメーション映画の将来は何ですか？
真実は、未来が不確実であるということです、私たちは本当に映画がどこに向かっているのか分からないと思います。すべてが重要な変化があることを示していますが、誰もどこにいるのかわかりません。映画をより個人的に消費する新しい方法があることは明らかですが、古典的なチャンネルや、映画を観る「体験」を維持または強化する他の新しい方法と互換性があると思います。これは、映画自体が重要であるだけでなく、どこで、どのように、誰と観ているかを意味します。それは失われるべきではなく、価格上昇と引き換えに強化される可能性さえあります。
私は最近、映画館に行く儀式が失われ始めているという事実についてジャーナリストと話をしました。そして彼は、人々がオペラに行ったような映画を見に行く準備ができたときを思い出しました。これは現在誇張されていますが、映写室で映画を見る方法を維持するために、自宅で映画を見るのと比較する場合、価値を追加する必要があります。映画館に行くと、ランプの磨耗、スクリーンの汚れ、または低音質の音を見つけるのに役立ちません。ときどき、居間よりも自宅の5.1で映画のほうがよく聞こえます。
大規模な研究では、制作のリスクを下げるために予算を削減します
商業的にはアニメーション映画館は実際の映画館よりも健康状態が良好ですが、市場で起きていることの影響を受けると思います。大規模な研究は、制作のリスクを下げるために予算を削減すると思います。
シリーズに関しては、はるかに明確な変化が見られます。コンテンツをいつどこで見たいかを一般の人が決定することが増えているため、インターネットとモバイルデバイスの重要性が高まっています。
子供たちを映画に連れて行く父親/母親の世話の仕方
映画を作ることは非常に困難であり、ジャスティンの場合、それは非常に危険な予算であるということです。あなたは常にあなたのストーリーとキャラクターを可能な限りグローバルにしようとする必要があります（私はこれがオリジナルで異なるコンテンツを作ることで達成できると思う人の一人ですが）。さらに、常にさまざまなレベルでストーリーを機能させ、大人に届くようにしなければなりませんが、私たちのベースオーディエンスである子供たちを忘れることはありません。
KANDORで製造する製品では、常に大人のことも考えています。それらのためだけのプロットとウィンクがありますが、製品のタイプによっては、ショートはロングのものと同じではなく、予算から多少の譲歩をすることができます。低予算でより多くのリスクを負うことができます。 UPやWallyのようなこれらのプレッシャーや映画に屈しなければならないピクサー自身でさえ、子供たちに与えられなければならない譲歩に気付いて、彼らが始める信じられないようなトーンを維持することができません。
KANDORが徐々に認知度を高め、より多くの製品を製造できるようになることを願っています。それは、彼らが商業的であってはならないという意味ではありません、もちろん、これは常にそうであるべきです。私は、映画を見るのが困難で、どのスタジオに属しているのかを知るのが難しいときに、私たちの映画が彼らのアイデンティティシールを持つことができることについて話している。
Kandor GraphicsにおけるAntonio Banderasの貢献は何ですか
アントニオは当社のパートナーであり、 ジャスティンと勇気の剣 彼はプロデューサーであり、キャラクターの一人を演じています。アントニオはこの映画の仕上げに尽力してきました。私たちは非常に感謝しており、その過程で可能な限り彼から学ぼうとしました。俳優、監督、プロデューサーとしての経験を持つ人がいるのは幸いです。このトリプルプロファイルを持っている人は多くありません。彼はまた、シュレックのさまざまな配達やブーツでの小娘のスピンオフと同じくらい大きなプロジェクトに取り組んできたアニメーションの世界について多くのことを知っています。
そして これまで、KANDOR GraphicsのManuel Siciliaとのインタビュー。この寛大なインタビューを行うために彼らがペケスとマスに与えた施設に感謝します。 スペインのアニメーションの現実、スペインにある非常に複雑なプロジェクトを構築するための大きな可能性と能力。 Manuel Siciliaを通じてこの会社とそのプロジェクトについてもっと学んだことは本当にうれしいことです。私の側では、プロジェクトが成長と発展を止めず、成功が起こっていることを望みます。
私はこの機会を利用して、映画を見に行っていない両親に、彼女が素晴らしい映画を見に行って子供と一緒に楽しんでもらうように勧めています。そこで、トレーラーを ジャスティンと勇気の剣 スペイン語で...
...そして、非常に興味深いニュアンスと非常に魅力的なタイトルを含む英語の予告編： ジャスティンと勇気の騎士:
最後に、私たちは機会を利用して、 KANDOR Graphicsが受賞した賞 それは彼らのウェブサイトで見ることができます：
- 短編映画「The Lady and Death」。彼は、2010年のハリウッドアカデミーのアカデミー賞ノミネートや、2010年の短編アニメーション部門でのゴヤ賞など、30以上の賞を受賞しました。
- 長編映画The Lost Lynx。彼は6つ以上の賞を受賞し、2009年のベストアニメーション映画のGoya賞を強調し、ハリウッドアカデミーの2010 Academy Awards Oscarの最終選考に残りました。
- 短編映画The Heart Delator。彼はスペインと海外の両方で25以上の賞を受賞し、最高の短編映画のオスカーにノミネートされた10人のファイナリストの一人でした。
