子供のためのクラシック音楽：海

数日前、私たちはクラシック音楽がさまざまな動物をどのように呼び起こすことができるかを見ました。専用のエントリーを続ける 子供のための最高のクラシック音楽、今日は別のテーマ、海に焦点を当てます.

船同士の競争から嵐や金魚鉢の静けさまで、多くの風景や海の景色が待っています。奥深くに没頭し、「千夜一夜」の物語を想像させる非常に異なる音楽。

クロード・ドビュッシー：海と人魚

ドビュッシーは19世紀半ばのフランスの作曲家であり、ブラームスとシューベルトのロマン主義の線を破り、表現力に基づいて自分のはるかに自発的な言語を見つけます。ドビュッシーは海に情熱を持っていることを告白し、彼の記憶と彼の記憶に記録された画像を集めて、「海から」海を作曲しました。

「ラメール」、「海」 それは3回に分けられた作品、または作曲家の言葉で「シンフォニックなスケッチ」であり、そのタイトルはすでに音楽の音に想像できるさまざまな状況を呼び起こします：

「De l'aubeàmidi sur la mer」、「夜明けから正午までの海上」は、オーケストラの柔らかな音から完全なソノリティまで、ソノリティの緩やかな目覚めで始まる最初の動きです。日が昇る日の出に先行する暗闇から、波の揺れ、海のような動きでの水の滑りが聞こえます。恒久的に変化しますが常に同じです。

「ジュー・ド・曖昧」、「波のゲーム」はより活気があり、メロディーの断片は波のはねを示唆するように異なる速度で互いに続きます。ドビュッシーの伝記作家、オスカー・トンプソンは、この運動を「幻想的な幻想、奇妙な幻想とスペクトルの声、幻想の幻想、そして音の幻想の世界」と表現しました。夢のような曖昧さだけを残してしまうような、非常にエヴァネッセントで逃亡者です。」

「風と海の対話」、「風と海の対話」は最後の動きです。その中で、ドビュッシーは、最初の動きのいくつかの素材に加えて、アクティブな海景のいくつかの新しい断片を使用します。音楽の強烈さは、水面上の風の吹き荒れ、または2つの敵対勢力間の戦い、特に大声で聞こえる音による嵐を示唆しています。

ドビュッシーの次の作品は、私たちが立ち止まる海に捧げる 「Nocturnos」に属する「Sirens」。この構成は、女性の声のコーラスを使用して、サイレンの神話的なエピソードを連想させます。フィッシュテイルを持つこれらの女性の歌は、古代神話の中で、mi気楼の力と男を彼の道から引き離す呪文を表しています。「ユリシーズ」のバージョンでこのシーンを確実に知ることができます。

「サイレン」では、船員を引き付けるふりをするこれらの生物の催眠術と暗示的な歌を聞きます。女性の聖歌隊は、オーケストラの別の楽器として使用されます。テキストを発音する代わりに、母音「a」のみを使用するからです。これは、それまでほとんど使用されていません。催眠術をかけられない場合は教えてください...

ニコライ・リムスキー=コルサコフ：海の千夜一夜

次の作曲家はロシアのニコライ・リムスキー・コルサコフです。 交響詩「シェレザード」 「千夜一夜」の物語に私たちを旅させます。私はこの作品の解釈を生で生きる機会がありましたが、視聴者がどのようにその歴史に運ばれたかは印象的です。「バグダッドの祭り。海。船は青銅の騎士が越えた崖に向かって座礁します。」と題された第4楽章にいます。

リムスキーはこの構成で ライトモーティブ、メロディーをアイデア（キャラクター、感情、状況など）に関連付けることにあります。このフラグメントでは、 シンドバッドの船 （彼はすでに作品の最初の動きでそれを提示しました）ひどい嵐に包まれて使用されます。強い突風とボートに衝突する大きな波を区別できるのは8分10秒です（ここでの解釈から）。

「動物のカーニバル」：水族館

カミーユサンサーンス、有名な「動物の謝肉祭」これは、以前の子供向けクラシック音楽のセレクションでここに持ち込んだもので、「水族館」の水とその海洋住民にスペースを捧げています。嵐と波から水族館の静けさへと進み、魚はゆっくりと動きます。音楽は泡と水槽の底の静けさを示唆しているようで、そのゆったりとした神秘的なリズムです。

水生の音は、ピアノの伴奏で天体、f、弦などの楽器を使用することで実現されます。水槽の底に向かって揺れる岩の落下さえ聞こえるようです。

フェリックス・メンデルスゾーンと彼の「穏やかな海」

ドイツの作曲家フェリックス・メンデルスゾーンは、序曲「Meeresstille undglücklichefahrt」の著者であり、 「穏やかな海と豊かな旅」。この作曲は、ドイツのヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテによる2つの短い詩に基づいています。読者は、旅行者の出発時の懐かしさと幸運の地に到着したときの希望を見つけます。

メンデルスゾーンは作品を2つのセクションに分割し、各セクションはそのタイトルの一部に対応しています。最初の テンポ ゆっくりと、穏やかな海に対応し、船が平らで穏やかな表面の海を楽に滑るように、穏やかさとバランスに染み込んでいます。フルートは、前のパートよりも速く、豊かな旅に対応する第2パートへの移行を開始します。楽観と希望に満ち、港に到着したときに何が待っているかを予測しているようです。小さな最後のコーダは、最初の雰囲気を終える前に簡単に私たちを返します。

好奇心と希少性にも言及しているように ベートーベン 彼は同じテキストに触発されて短いカンタータを書きましたが、これはコンサートプログラムについては事実上忘れられています。